Это полезно знать! 20.03.2015 05:20

Налетайте не скупися покупайте живописю!!! По три рубли метр!! А моё доморощенное по три рубля сантиметр!! В очередь, сукины дети!!

А вам не кажется, что нужно самой, хоть чуть чуть, что то уметь, прежде чем советы и наставления другим раздавать? Или похвалы голову вскружили?

все верно, но для любителя они перекрываются
радостью творчества, а вот тем, кто живет этим-
наверно нелегко. Если они не миллионеры...
софроновы и прочие...

А ещё обидно, когда дилетант сравнивает своё убожество с классикой и говорит – А чем у мня хуже? И просит денег, как за Левитана или Рафаэля. Импрессионизм это не мазня, не тяп ляп. Это сложная техника, иной раз послойная и многоэтапная. А главное – это живопись.

А продуктовую корзину не посчитали? А основной источник вдохновения для художников – алкоголь?
40 картин в год по 20 тыс. рублей – было бы шоколадно.
Для именитых художников, возможно, цена приемлемая. А так профессия художника не считается чем-то серьёзным. То и дело слышишь: "Нарисуй мне что-нибудь, тебе ведь ничего не стоит." В глазах многих рисование – детская забава, не требующая усилий.
С другой стороны, когда человек идёт устраиваться на работу, он не тащит с собой ворох квитанций за коммуналку, мобильный и интернет, чтобы ему назначили зарплату, согласно его расходам. Почему люди должны нам платить, за пользование интернетом и разговоры по телефону?
Многие художники подрабатывают или работают в смежных сферах (оформительской, преподавательской), а картины – это потребность души, мне думается. А если так скрупулёзно подсчитывать свои затраты, тогда давайте каждое движение кистью оценим. Длинный динамичный мазок – 3 рубля, точка -50 коп.

Согласна с Анной, произведение искусства оценить невозможно. Описать его с точки зрения жанра, техники-да. Да и не пишутся произведения искусства неделю. Это огромный труд на самом деле, который с большей долей вероятности совсем не окупится при жизни художника. Есть картины, которые создавались 20 лет. И это не коммерческие проекты, замысел не терпит суеты. Самое верное иметь художнику другой доход или жить исключительно под заказ, оставляя место таким образом для самовыражения.

Давайте по шагам:
1 – холст 25 х 35 см, вот чисто из того, что вижу – на этих размерах пишут только для сувенирных лавок, или учебные этюды. Т. е. теоретически – да, но практически, художник, который за счет живописи живет пишет работы гораздо большего формата, а там стоимость холста вырастает в прогрессии.
2 – 500 рублей – багет плохой, или средний.
3 – краски. лично у меня в активе 250-300 тюбиков. Надо мной все смеются, но вот такова моя творческая потребность. Использую я в работе конечно не все сразу, но и далеко не 7 цветов, причем есть краски в три раза выше вашей верхней цены.
4 – лаки. примерно так, но вы не указали покрывной лак, он дорогой. На метровую работу уйдёт баллон за 1000 р.
6 – амортизация, простите, чего?
7- фото. Сразу ставите цену на хорошую камеру, никто с каждой работой к фотографу ездить не будет. Хорошая камера нужна как и много необходимых для живописи аксессуаров, как-то: мольберт, компьютер, стеллажи и контейнеры для организации студии, освещение. Да, не забудьте про саму студию – где работать-то? если вы будете работать дома (не просто акварелью рисовать для друзей на досуге, а профессионально), то весь ваш дом/квартира в студию очень быстро превратится. Живопись очень дорогое ремесло. Если мы говорим о классической, то она в принципе была доступна только аристократии, это увлечение для богатых, простолюдин лубочными раскрасками дом украшал.
8- причем здесь сотовые не знаю.
10 – реклама на тв, 1500 руб. – не смешите.
14 – Оплату труда вы очень некорректно посчитали. То есть, опять же, теоретически – да... практически это цена за очень слабенькие картины.
15 – выставка имеет место только в случае, когда у вас есть много картин. 40 в год писать конечно можно, но надо иметь фамилию Ротко. К аренде зала добавьте буклеты, рекламу, приглашения и фуршет:) если вы хотите пригласить солидных гостей, то музыкальное сопровождение, ведущий, кейтеринг и т.д.
16. – если без выставки, то считайте, что в галереях стандартная накрутка 100 процентов и они ещё любят цену снижать в вашу сторону. т. е. за 20 тысяч они в принципе готовы продать, но она может провисеть год, причем безрезультатно, а если продастся, то половину галерея возьмет себе.
Ну и ещё момент – художнику нужно быть активным, общаться, посещать мероприятия, ездить на выставки. Я верю, что кто-то может годами не выезжать из своего города, но желательно видеть мир, это очень влияет на вдохновение и тонус живописи.
Резюме: расчет ваш хорош в теории. Если мы не говорим о гениях, то произведение искусства оценить таки возможно. Все зависит от техники и посыла. Реализм, жанровая живопись в хорошей, многослойной технике, даже маленького размера, стоит очень дорого. Импрессионизм сложен и дорог только от сильно хорошего мастера, всех остальных в этой технике сейчас учат за три урока – думать, что они могут стоить как Моне, значит сильно заблуждаться.
Могу точно сказать, что не хотят покупать плохую живопись – зачем? И отговорки про 30 лет в профессии и 1200 руб – не отговорки. Они застряли где-то 30 лет назад и не движутся, не развиваются.
Движение, продвижение для художника очень важно. Никто вам не придет и не скажет – ах, как вы талантливы, вот вам двадцать мильенов, только творите. Точнее, это конечно тоже возможно, но ваше имя уже было бы во всех каталогах и вряд ли вы бы писали этот пост:)
Посмотрите, мировых сайтов современной живописи очень много. Аукционы, где есть информация о том что покупают и за сколько. Сравните что предлагают за хорошую цену – вы сильно протрезвеете. Там такое качество, что дух захватывает!
Ещё есть вариант развивать навык продаж, писать картины вы хорошо не будете, но зарабатывать на живописи сможете:)
И, к слову, про алкоголь – основной источник вдохновения для художников, как было сказано в одном из комментариев. Человек сильно ошибается.

Про алкоголь я даже не заметила. Из тех художников которых я знаю, не пьет никто, а вот трудятся очень много.

Вы сильно путаете.

Во-первых, обобщение -"Труд художника велик".

Труд хорошего художника имеет за собой много часов работы, даже если он набил руку на березках. Труд хорошего и талантливого – красив. Труд великого – велик, потому что и через века люди замирают от его картин.

Труд бездарного мазилы не стоит ничего. Один факт, что человек берет в руки краски и кисть не значит, что он будет интересен кому-то ещё.

Если вы писатель, то вам будет проще понять на примере "проза. ру" куда любой может выложить свою писанину, но факт графоманства не значит, что человек великий писатель – он просто любит писать и очень часто делает это из рук вон плохо.

Это хобби – пусть пишет, если хочет.

Теперь о "своих художниках, за которых вам обидно". Не стоит обижаться за кого-то, что вам от того? Никто не будет платить деньги за старания и опыт – платят за результат. Будь то работа врача, кондитера, психолога, или портного. Толку от того, что портной скажет, что давно шьёт и очень старался, если платье будет плохо сидеть. Вам просто будет все равно – вы пойдете искать то, что сядет хорошо. А если вам нужно платье на церемонию "Оскар", даже если вы посчитаете, что метр ткани стоит пять тысяч рублей, фурнитура тысячу и пошив тоже пятерку, то это ничего не значит, ибо платье на "Оскар" дешевле 20 тысяч долларов не бывает:)

Если художники выдают результат, который никому не нужен, надо сильно задуматься, в том числе тем ли ты занимаешься вообще.

Продавцы часто сбивают цену, им надо продать (поставьте себя на место продавца) к тому же, берите в расчет, что очень часто это не искусствоведы, часто это женщины, которым что в художественном салоне стоять, что в цветочном. Это обычные люди, но и покупатели тоже обычные люди, желающие украсить свой дом. Я вам больше скажу, если бы все покупатели разбирались в искусстве и представляли что есть труд художника, то салоны и того не продали бы.

В худ. салонах вместе с картинами продается и вышивка (с ней вообще сложно, можно два года вышивать, а стоить будет чуть), и самодельные украшения, и куклы, а зарабатывают они, как правило, на багете, антиквариате и нумизматике. И продавец вам скажет:-"Да, хорошая картина, но лучше, если бы она была посветлее и лучше берут виды города, желательно размер от 50 см. и чтобы триптих – вот триптих за 30 тысяч мы продадим." 50% притом они заберут. Если вы на такую работу потратите две недели по пять часов за станком ежедневно, то вы просто на это не согласитесь, потому что переубеждать, что ваш труд стоит дороже, в данном случае, просто некого. Вы будете искать другие рынки сбыта, где никого не нужно убеждать.

В общем, не бывает абстрактных непризнанных гениев – всегда конкретный человек.

Если цены в вашем городе сильно ниже, то картину 25 х 35 см художника без имени и выдающихся талантов, за 25 тысяч вы вообще не продадите – покупательская способность другая, чтобы оформить стену человек выберет постер и будет прав. или запишется на мастер-класс и сам за три тысячи наваяет ))

Мне интересно, как вы представляете рекламу одной картины за 1500 руб. на тв? Бегущей строкой "новая работа Ивановой холст масло, 25 х 35"? На местном тв можно рекламировать только выставки, для эффективности это должен быть репортаж.

Зарплата – это вознаграждение наемному работнику, к сведению.... о какой зарплате идет речь?
Если художник заключает договор подряда
(а именно он регулирует правоотношения по
поводу создания картины), то вправе включить
в него условия на свое усмотрение.... скажем
материалы-5000 руб +затраты на то и то...
и итог – 10000 руб. Тогда калькуляция и интересна
может быть. А если покупатель идет в салон....
смешно рядом с картиной вывешивать свои
расчеты.... ну потратил он 60000 руб. а я дам
за его шедевр – 5000руб (на месте хозяина салона)..
Вот рассчеты Ваши и рассыпались!
Кому они интересны кроме художника?
Свои деньги и покупатели считать умеют!!!!

Про алкоголь – это шутка Просто, в этот список другой художник может дописать свои первоочередные потребности. Для написания натюрмортов нужны цветы и фрукты, для ню – модели. Этак, если каждый шаг в искусстве свой просчитывать, то писать с душой уже некогда, все мысли о выгоде. А вот коммерческая жилка или арт-агент нужны.